第64章 听君一席话 (1/2)

回到酒店，周易没有把这件事和剧组的人讲，不想给他们增加不必要的心理压力。只要大家齐心协力把戏拍好，基本上就胜券在握，一点小事又何必在意。

再说，胜败乃兵家常事，输输赢赢的，周易又岂会放在心上？

就算这次输了，周易也不会失去信心，大不了下次再赢回来。

赢一次不算本事，能扛得住挫折和压力，才是大勇！

不过是五百万投资的片子，何必患得患失呢？

谋事在人，成事在天，把自己的工作做好，比什么都强。

剩下的，就交给老天来决定！

这段时间，周易待在自己的房间里，不再想先前的事，默默的准备着晚上的戏。

台词当然早就背熟了，他主要琢磨演技。

吃过晚饭，他正常进行国术锻炼，继而小憩片刻，养精蓄锐。

然后他和武师组汇合，和成大奎一起，演练一番晚上的打戏。

一切都按部就班，进行得非常顺利。

事先两人都练过多次，肯定没问题。

武师组的设计早已成型，足够精彩。

等到了时间，几位主演换上戏服，化妆完毕，一起搭车来到拍摄地点。这里是在一处民房后面搭建的小型练功场。道具组和美工组都提前来布置好了。现场还燃烧着火把。

虽然现场布景比较简陋，但和前世旧作相比，已经精良不少。

小成本片子就是这样，不能要求太高。

这时现场的灯光组和摄影组都准备就绪，导演组也全部就位。

武师组已经准备好了吊威亚的器械。

今晚这场夜戏主要是高松和周易配戏，但成大奎和郑子龙也要露面，作为假想敌，参与配戏。由于是拍练功戏和假想对敌戏，肯定要有打戏，要吊威亚，这些正是周易擅长的部分，表演没有难度。

虽然只有几招打戏，但就当热身了。

周易这次总算不用穿乞丐装了，换上正式的戏服，看起来舒服多了。

前面的文戏大家准备得都很充分，又没有表演难度，很快就通过了。

目前周易的文戏表演越来越好，演艺经验正在一点一点的积累增加。

导演组把有台词的对手戏镜头和各种特写镜头全部一起拍完，后期进行剪接即可。

然后剧组重点拍摄练功场面和打戏。

武师组成员帮周易和高松把钢丝绳装备好，先把几组需要吊威亚的腾空镜头拍完。期间郑子龙要和两人配戏，过几招打戏，这些都很简单，很快拍完了，起码效果比前世旧作要好不少。

接着周易还要和“假想敌”成大奎拍一场比较简单的地面打戏，只有几招。

高松吊钢丝配合，上下夹攻。

地面打戏往往才是影片中真正精彩的地方。

尤其是快速拆招破招，更能令人热血沸腾。

这是真正体现动作演员功底的地方。

女演员在这方面要比男演员差很多，力量和反应都跟不上。

周易和成大奎的这几招地面打戏相当劲爆过瘾，都是硬桥硬马，近身搏杀，拳拳到肉，虽然只是几招，但两人功力尽显，打得非常干净利索，毫不拖泥带水，绝对漂亮，很有看头。

周易身穿正统的白色武生戏服，自然不再采用谐趣式的打斗表演，而是使用正统的打斗风格，身手迅捷猛厉，招式舒展，动作美如画，比原作演员的身手漂亮太多了。

武师组的设计和前世不同，今世的武戏场面自然和前世大有分别，但也有自己的独特风格。

当然，有些雷同的动作戏，是在所难免。

基本动作都是那些，就看怎么组合运用。

哪怕是类似的动作，但不同的演员完成，效果完全不一样。

周易的动作更加标准舒展，力量更强，更加干净利索，自然更漂亮，带有一种很和谐的美感。这种美感就是他独特的地方，其他人是比不了的。

在很多人看来，拍动作戏根本不算演技，只有面部表情和眼神之类的，才叫演技。

有的演技派明星一个眼神过去，就有无数人大加夸赞。

而动作巨星打满全场，劲爆无比，照样属于没有演技。

周易根本不认同这种想法。

按照这种逻辑，以前那些演默片的演员都要认为讲台词的演员没有演技了。

你有演技的话，用脸表演就行了，还用嘴说干什么？

事实上，拍打戏当然需要演技。

能打得漂亮，就是演员的本事。

会功夫的人多了，但能打得漂亮的有几个，成名的又有几个？很多武者在擂台上或许很强，但把那些动作真实拍出来，会有人看吗？会有人觉得好看吗？

这些当然需要表演，会打不如会演。当然，这种“会演”是建立在你有真功夫的基础上的，不然再怎么会演，都是空中楼阁，镜花水月，显得很不真实。

再说，就算你参加艺考，同样要考形体呀！而国术比舞蹈难度更大，在影视中运用的范围更广，它不单单是实战的学问，同样更是一门影视表演的艺术。

歌舞片有多少？动作片、武侠片、功夫片又有多少？

而周易有前世经验在身，先天就有优势，再加上今世的恐怖天赋，自然打得极为漂亮出彩。

即便这部戏不需要他怎么发挥，但窥斑见豹，只需要看几招，立即就能明白他的超卓天赋。

在这一点上，就算今世的顶级功夫巨星，都很难和他相比。

看周易拍打戏，现