第26章 精研武戏 (1/2)

其实赵导演原本的设想是，如果周易演得不好，实在没办法改正，多拍几遍都不行，又不能换人，那就减少一些他的开场镜头，或者调整机位，进行侧写。这样起码能规避一些风险。

至于特写镜头，就更要慎重考虑。

不过看到周易现在的良好发挥，赵导演自然不会那么做。

摄影机反而增加了周易的几个脸部特写镜头。

毕竟周易是老板，又是公司日后的台柱，赵导演明白事理，自然会照顾他。如果周易一片成名，能大红起来，公司未来就有了大明星和顶梁柱，这是好事。

而周易的颜值和国术功底，确实具备了大红大紫的硬件条件。

他自己还会写剧本，知道怎么捧自己，连软件条件都具备了。

资金方面更是不成问题，背景靠山不用说了。

这样底蕴丰厚的超卓人物，只要把现在的这种表现保持下去，持续进步，将来总要一飞冲天的。

对于别人来说，可能成为顶级巨星很难，做梦都办不到。

一般的普通明星，都会觉得顶星是一道难以逾越的门槛。

那不单单是3000万俱乐部或者5000万俱乐部的片酬问题。

但对于周易来说，成为顶级巨星，绝对不是梦想。

看他现在的表现，绝对不是扶不起的阿斗。

顶星的门槛，日后绝对难不倒他，甚至他可以轻松迈过这道挡住绝大多数明星的门槛。

而公司一旦有顶级巨星坐镇，一般影片的票房都会有基本保证，还会吸引其他明星加盟，拥有顶级女星都不再是梦想，那时大家作为公司的元老重臣，肯定都能多赚不少。

无论是名气，还是财富，那时都会比现在强出很多。

这些都是涉及到切身利益的实实在在的事情。

赵导演心如明镜，自然懂的。

他知道该怎么办。

如果周易知道赵导演的拍摄手法，他就会发现，自己在这段戏份中的镜头可比前世旧作要多一些。其实赵导演这么做，是很正常的表现，完全不会影响影片质量。

作为导演，他终究要更多的考虑观众的想法。毕竟观众肯定更喜欢看颜值颇高的青年俊彦，未必愿意欣赏糟老头子的演技，哪怕老演员的演技再高明，都没有用。

这就是颜值高的好处，对于演员的重要性，在某种程度上，甚至不弱于演技。

现实就是这么残酷，你真是不服不行！

君不见，前世某考生参加艺考，老师直说其颜值就值100分，别的方面重要吗？而另一位考生，即便后来大器晚成，大红大紫，成为超级明星，但当时因为容貌，只能考配音专业。

这区别要多大呀？

至于公不公平，只能见仁见智了。

后者前世固然成功了，但像他那样容貌的，失败的例子如同过江之鲫，倒不能怪人家老师。

他的情况是特例，绝对不是常例。

当然，对于今世的周易来说，这些都无关紧要。

有军统这样的大靠山，再加上自己的超卓实力，考哪里会考不上呀？

演技和颜值，并不矛盾。

周易觉得自己完全可以做到，鱼和熊掌，可以兼得。

这倒不是他贪心不足，而是确实有这样的雄厚底气。

以他现在的状况，如果连这个目标都不敢想，那就实在太没意思了。

由此可见，赵导演的做法无可厚非，都是圈内常态。

等日后周易看到这部电影的成片，对比前世旧作，他自然会感受到赵导演的用心良苦。

目前还在拍戏，赵导演可不会和他说这些事情，更没有必要现在邀功献媚，急着讨好。

片刻后，这场戏终于顺利拍完，效果相当不错。

两位演员的表演都很出色，保持了先前的水准。

导演没有过多的叫停，十分满意。

然后拍摄转场，要进入练功布景区，开始下一组镜头的拍摄。

导演开始调动机位，摄影师和照明师做着准备，调整摄影棚上方的微光照明。这个场景的光线要稍微黯淡一些，对比先前的照明，要做出细微调整。

化妆师趁机给两位演员补妆。

台词导演帮忙朗读一下台词。

然后道具组准备好火把，交给周易。

准备完毕，导演下令开拍，一开场就是一个练功房的全景特写大镜头，非常壮观漂亮。

周易陪着老演员慢步进入做旧的大型练功房布景区，手持燃烧的火把，照向墙壁的恐怖雕像。先是远景拍摄，然后是近景拍摄，赵导演和摄影师配合默契，处理得井井有条。

剧组的首席摄影师关圣杰在这方面，同样是一把好手，各种镜头处理得非常精致老练。

周易按照导演的要求，反复走位，进行配合。

随着不同机位的摄影机镜头移动，两人继续向前走，周易用火把挨个照耀不同的恐怖雕像布景，都是五毒的生物形象，极为夸张惊悚，令人胆寒。这些布景都是上午拍摄五毒练功时用过的那些布景，只是做旧了，显得斑驳零落，布满灰尘，就像是好久没人来过了。

周易表演得不错，走位严谨，表情好奇而又凝重，到处逡巡观看，用火把照耀。

这一段戏份，他处理得很好，再加上帅帅的样子，肯定加分不少。

毕竟记忆里有前世演员的表演，他能参考，自然没问题。

一位即将初出江湖，略显青涩稚嫩，同时还有点心机的英俊侠少形象，就这样一点一滴