第十四章 编曲 (1/3)

“这就是我们的演播厅，完全是根据专业级别演唱会的现场做的。目的是为了培养我们自己旗下乐队和艺人的现场演出能力，以后我们还会大量增加一些排练室，用来做艺人的培训。”

梁晓岳像是一个精明的销售，努力推销自己的产品。作为一个有长远目光的音乐制作人，林明的潜力让梁晓岳非常心动，如果能够拉拢到林明这样的天才音乐创作者，未来无疑是为桃木音乐找到了一只能够随时下蛋的金鸡。

林明打量了一下环境，觉得里面的布置的确很好，不仅设备齐全，装修明亮极具现代化，还有很深的文化意义。甚至考虑到了舒适性，整个一层都安装有中央空调，在零二年的时候装中央空调绝对不是一个小的花费。两边的落地窗挂了窗帘拉上，窗帘拉开就是鸟瞰城市市中心，在床边还有咖啡厅那种圆桌和躺椅，非常舒服。一系列简明而又奢华的装修，使得林明对桃木音乐的实力有了更进一步层次了解。也让他郑重开始考虑梁晓岳之前提到的关于作品入股的问题。

毕竟来之前刘赫也没有跟林明说起桃木音乐现在拥有的实力，只是林明觉得一家如此年轻的公司，是否有资格让他将自己那么多未来必火的歌曲交出来还是有待商榷。毕竟哪怕知道桃木音乐未来会壮大，但那也是十来年后的事情。

不过仔细想想，如果有了自己的加入，桃木音乐的壮大速度肯定会提前太多，那么关于作品入股的事情就可以考虑了。

正走在演播厅四下参观，思索着问题，身后的走廊传来脚步声。

三人回头，看到胖胖的录音师带着四个人走进来。那四个人有两个人背着乐器，服装并没有奇装异服，而是普通的休闲装，年龄大抵在二十来岁上下。

领头的那人林明看着很眼熟，仔细盯着他看了好几秒，才想起来这人似乎是阿健。

阿健在后世算是位半一线明星，曾经红过好些年，个人经历有点像信乐团的苏见信和零二年正火透半边天的刀郎，阿健跟苏见信一样，乐队出道，后来离开乐队单飞，三四年后渐渐火起来，出了大概五六张专辑，在年轻人中相当有市场。而之所以说他像刀郎，是因为在最火的时候选择了隐退，到了零八年以后，几乎已经没有了他的消息。林明之所以记得他，还是因为上一世他正处于这个年代，像同一批的那群歌手，阿杜、刀郎、朴树等等，都是那个年代的标志。

那个时候林明正读高三，满大街都是阿杜沙哑的声音，刀郎的第一场雪，信乐团的死了都要爱，朴树的生如夏花，可以说，从千禧年初到二零一零年那十年。正因为有他们陪伴林明这一代人的成长，青春才多姿多彩。

阿健虽然不如前几位那样红得满大街，但作为准一线还是绰绰有余。林明不知道原来当年阿健所呆的那个名不见经传的乐队，居然是桃木音乐旗下的乐队，不由得对桃木音乐刮目相看。

“林明，介绍一下，这是我们新时代乐队的主唱阿健。”因为在电梯里就有过介绍，梁晓岳就直接称林明的名字，他指着阿健身边那另外三个人说：“这是贝斯手东子，还有鼓手大彪，键盘老谢。”

东子长得高高瘦瘦的，双手修长，右手食指指尖长满老茧，显然是浸淫贝斯多年的音乐人。大彪是个矮胖子，手臂粗壮有力，挥鼓槌的时候肯定也相当有劲。老谢则是个小平头，看着很年轻，但既然在这个乐队，肯定有两把刷子。

梁晓岳介绍完新时代乐队后，又跟那边说道：“这是我朋友小林，他写了首歌需要伴奏，麻烦哥几个做试弹。”

说着让他们把椅子挪开，梁晓岳去拿了个笔记本过来，跟林明说道：“林明，你再把那首歌唱一遍，我把曲子谱出来，待会我让他们按照歌曲先自由发挥一下，如果你觉得还不错的地方，咱们再继续研究。”

林明就当着大家的面又把那首歌唱了一次，新时代乐队的人安静地听完后，何子健问道：“这歌是给我们的吗？”

梁晓岳摇摇头说：“不是，你的低音太粗糙，唱这首歌唱不出感觉。”

“哦。”

何子健有些失望。

说是谱曲，其实就是把林明那首歌的调子弄出来。他现在只能算清唱，作曲不仅是歌的曲调，伴奏也是其中很大一部分，一首完整的一个曲子，并非只是那首歌的调，还要加上伴奏，才能成为一首独立成型的歌。

可以说林明只是将一首歌完成了三分之二，另外三分之一，就需要在这里搞定。好在他的歌比较完整，歌词和曲调都有，相当于一个人有了身体和脑袋，再补上四肢，就可以成型。

梁晓岳的记忆力和音乐水准的确非凡，刷刷刷，就把调子的线谱画出来。林明小学就学过五线谱，但根本不记得，所以完全看不懂。

“你那个笔记本借我用一下。”

梁晓岳又把林明的笔记本借来，对照着歌词，在线谱下将歌词填上去。林明发现原来填词作曲并非是一件简单的事情，不仅要曲调与歌词对应，还要将本来完整的歌词稍稍分开。比如有一个地方可能要唱慢一点，歌词和上面的线谱就会分隔得稍稍远一些。可能专业搞音乐的人看得懂，但在林明眼里犹如天书。不过上一世他学过编导，大抵意思他差不多明白。这就好像一本专业分镜头脚本，外行人看不懂，但内行人即便是导演技术再烂，也能根据剧本弄出电影来